Коллекционеры коллекционеров: стенд журнала WA на выставке «Русский дом»

Журнал WA стал Генеральным информационным партнёром выставки «Русский дом» — редакция представила стенд с диковинными вещами разных эпох, созданными русскими художниками и ими вдохновленными.

… «Имя моим владельцам — легион», — с этой фразы начинается остроумная книга писателя Тибора Фишера, которая в русском переводе называется «Коллекционная вещь». Она рассказывает о древней Вазе, имеющей сознание и в свободные от «основной деятельности» минуты делящейся со своими текущими владельцами воспоминаниями о прошлых…

Мы решили по-своему развить эту тему, продемонстрировав важнейшую составляющую выдающегося интерьера — те самые «коллекционные вещи», которые уже начали множить своих владельцев и красиво стареть, возраждаясь через реставрации… Время — то свойство незыблемой сути вещей, которое делает их особенными, а те, в свою очередь, своим присутствием привносят делают особенным интерьер, добавляя ему подлинности, жизни, даже привносят душу, если хотите…

Стенд представляет собой фантазию на тему кабинета, архива, хранилища и мастерской некого коллекционера или мастера. Собирающего и реставрирующего вещи, связанные с русской историей, русским бытом, русским творчеством — от лубочных расписных чемоданов до гобеленов и плакатов.

Цитаты не всегда прямые, но так или иначе их смысл всегда приводит в России, или ее выдающимся сыновьям и их свершениям.

Например, кресло Wassily, созданное почти сто лет назад Марселем Бройером, названо в честь великого русского художника Василия Кандинского, к тому времени преподавателя легендарного Баухауса. Кресло на нашем стенде не современное — 1960-х, оно было отреставрировано.

Ковер из серии «Посвящение Матюшину» переосмысление отдаленного во времени проекта Color Reform осуществленного одной из известных американских фирм. Сшивая и реставрируя остатки мастера красили их в новые цвета в массе, давая таким образом им новую жизнь. Этот персидский ковер был отреставрирован и открашен в Декораторском ателье Марка Патлиса, в основе колористика одной из картин Михаила Матюшина. Как парафраз и шутка к нему подобрана картина неизвестного художника с полным закатным солнцем и полем стогов, напоминающем о главном программном произведении Матюшина, созданном совместно с Казимиром Малевичем и Алексеем Кручёных, — футуристической опере «Победа над Солнцем». Победить «солнце русской поэзии», с которым пытались сражаться футуристы, им не удалось, но диссонансное произведение стало одной из вех авангарда и его пытаются ставить до сих пор.

Маленькое Солнце на картине, озаряет своим далеким светом одну из главных доминант стенда — сияющее зеркало с логотипом журнала WA, которое кажется Землей, и ее «спутник» — работу известного художника Олега Тыркина, олицетворяющий Луну.

Стальной медальон и восточное окно. В XVIII веке Пётр Великий «прорубил окно в Европу», сделав Россию ее частью; сегодня в XXI веке мы смотрим и открываем для себя Восток уже через другое, круглое «восточное окно», и видим в первую очередь не экзотику и метафизику, а индустриальное сияние высоких технологий, прежде всего Китая, позволивших вырезать логотип журнала за секунды лазером на стали.

Гобелен «Горнист», создан в 1970-х, изображает горнистов в характерных буденовках и форме, созданных для Красной Армии под влиянием советского авангарда коллективом авторов, включавшим великого русского живописца Виктора Михайловича Васнецова.

Ковер «Красный конь» из серии «Посвящение Шагалу» воспроизводит в индийском шелке нюансную гамму великого художника, но содержит оригинальный сюжет, в котором тем не менее безошибочно угадывается творчество Марка Захаровича Шагала. Этот гобелен и вся серия создана известным художником и колористом — Марком Ефимовичем Патлисом, который на стыке XX и XXI веков своими художественными и деловыми проектами оказал огромное влияние на становление всей российской индустрии дизайна.

Интересно, что благодаря названию и цвету, выбранному для коня на гобелене, многие зрители вспоминают другого русского живописца — Кузьму Петрова-Водкина и его известнейшую картину «Купание красного коня». Хотя, конечно, она к произведению отношения не имеет.

Декоративная лента-лампас с пчелками — ироничная цитата из XIX века. Милитаристский атрибут военной формы, лампас, использован как декор, а пчела, в XIX веке известный всем геральдический символ Наполеона, была перенесена в Россию после победы над ним вместе с ампиром, который Россия использовала и при новом Советском строе. Это своеобразный знак свободы по отношению к традиции: атрибутом декоративного выражения может стать буквально что угодно.

Советская лампа с полярным медведем, выпущенная в конце 1950-х, дизайнер не известен. Пластик сверхмодный тогда материал и из него отлита смелая обтекаемая форма, но рядом белый медведь, как и почему они встретились в одном предмете? Это соседство объясняется довольно просто — в СССР 1957 год принес сразу два исторических достижения цивилизационного масштаба — был выведен на орбиту первый искусственный спутник Земли, а на воду был спущен первый в мире атомный ледокол «Ленин». Заложивший основы современного лидерства России в освоении Северного-Ледовитого океана.

Материал дополняется…