Четверть века назад краснодарский художник Валерий Блохин обустроил творческую мастерскую. С тех пор пространство наполнялось экзотическими и старинными предметами. И сегодня Валерий пишет свои картины в настоящем восточном кабинете, набитом редкостями со всех концов Азии.
По традиционному китайскому календарю 17 февраля 2026 наступит год Красной Огненной Лошади, а Зеленая Деревянная Змея уйдет в прошлое до завершения 60-летнего цикла. Мы в России немного опережаем восточного соседа, поэтому уже сегодня вспоминаем, каков Красный Конь в русском искусстве. Он не так прост!
Главный редактор журнала WA Вадим Костырин уверен, что дизайн — явление социальное, а значит вполне прогнозируемое; и чтобы увидеть приметы будущего, достаточно лишь пристально всмотреться в образы прошлого. Именно это он и предлагает сделать в своем новом эссе, а заодно представить, какой дизайн наступит после нашей эпохи тиражного ажиотажа?
Арт-критик и искусствовед Арсений Штейнер разверзает перед нами полотно из примет и образов будущего, отчасти ставшего уже настоящим, а то и прошлым, и задается полуриторическим вопросом: то ли еще будет?
Редакция журнала WA решила при помощи искусствоведа и арт-критика Арсения Штейнера выяснить, почему даже в космическую эру нас не оставляют мысли о Римской империи. Ответ оказался на поверхности: всё потому, что она никуда не исчезла...
Вчера, 11-го сентября в Тимирязев-центре открылась ярмарка современного искусства Cosmoscow. Арт-критик Арсений Штейнер съездил на Петровско-Разумовскую, результаты путешествия в репортаже.
Бывает, что интерьер выстраивается вокруг одного предмета, который служит замковым камнем для всего проекта, и квартира или дом становятся произведением дизайнерского искусства. Так происходит с живописью Игоря Михайленко.
Говорим «Будущее» — подразумеваем «Алексей Беляев-Гинтовт».
Будущее — это не утопические расчеты футурологов. Будущее — то, что неумолимо наступает на нас. Будущее не размечено в клеточках календаря, не записано в тайных книгах. Будущее тотальное, неумолимое, несказанное — единственная сила, которая движет историю.
Архитектор Александра Фёдорова показала WA свой новый проект — виллу, построенную на продажу, но изобилующую уникальными деталями, созданными специально для этого проекта.
Знаменитая цитата Антона Павловича Чехова в Болливуде звучала бы так: «Если в первом акте пьесы на стене висит ружье, то в последнем акте оно непременно должно станцевать». О том, почему это абсолютно логично для индийского синематографа и за что его стоит смотреть и местами любить.
На прошлой неделе внимание художников, дизайнеров и коллекционеров было сосредоточено на Гостином дворе, где проходила 22-я ярмарка искусства «Арт Москва». Подробности, самые интересные стенды, гости и события в большом репортаже WA.
Искусствовед и арт-критик Арсений Штейнер делится впечатлениями о самой на сегодняшний день «демократичной» выставке Гостиного Двора — «Арт Россия», которая в этом году наконец, пусть и с опозданием, сменила буквы на кириллические.
24 апреля в рамках «Арт Москвы» состоится лекция-дискуссия: «Искусство в интерьере: объекты коллекции или эффектный декор? Различные подходы к оформлению интерьера предметами искусства с различной инвестиционной ценностью».
По случаю Дня космонавтики по просьбе журнала WA арт-критик Арсений Штейнер разбирался в секретах византийских звездопроходцев, созданных самым «космическим» художником Антоном Фроловым.
Монументальное эссе арт-критика Арсения Штейнера о прошлом, настоящем и возможном будущем китча. В качестве иллюстраций к нему редакция WA собрала просторный интерьер с гостиной, спальней, кухней, кабинетом и даже гаражом, где, естественно, царит китч, и все настолько плохо, что даже хорошо.
Придя в скульптуру из архитектуры, Пётр Зайцев взял с собой лишь главный строительный материал — бетон, но смог вдохнуть в серую грубую массу эмоции, чувства и смыслы. Собрали для вас некоторые из них.
Искусствовед и арт-критик Арсений Штейнер радуется тому, что наконец-то слово «русский» вошло в моду в самой России, и пытается разобраться в том, что именно оно теперь значит, хотя бы для отдельно взятой индустрии дизайна.
Художник Антон Фролов и его одухотворенные люди будущего, написанные аки иконы и образа.
18 марта исполняется 60 лет с момента выхода первого человека в космос. Шесть десятилетий советского кинопроизводства, от эры авангарда до перестройки, оставили в кинематографе неизгладимый след. Предлагаем вспомнить выдающиеся произведения советской космической кинофантастики.
Модные избы для господ или есть ли будущее у русской усадьбы. Борзые, эмигранты, бассейны и нувориши в фотосессии на тему статьи.
Как выглядит мастерская в доме известного художника Аси Феоктистовой.
Репортаж арт-критика Арсения Штейнера с арт-ярмарки Cosmoscow 2024.
Фотохудожник и декоратор Марк Бахрамов представил на прошлой неделе свою персональную фотовыставку Sanctuaries. Гостями, посетившими открытие, стали архитекторы, дизайнеры и художники.
Мастерские настоящих художников чем-то напоминают запретные для непосвященных уголки храма — те же не всегда понятные «мирянам» сокровища, только в больших количествах, и драгоценностей поменьше. Тут бывают лишь сами художники, изредка — заказчики и партнеры. Тем ценнее возможность увидеть настоящую мастерскую двух нетривиальных московских художников — Петра Браговского и Сергея Суровцева.
Дизайнер Екатерина Реброва представила свое новое двухуровневое пространство, расположенное в новом жилом комплексе B’aires. Первыми гостями стали известные архитекторы, дизайнеры и художники.
7-го мая в торжественной обстановке художник и галерист Алиса Родичева открыла в своей галерее Milli.Art экспозицию «Оазис», которая собрала интерьерные объекты и искусство, объединенные флористическими мотивами. Гостями, посетившими превью выставки, стали известные архитекторы, дизайнеры и художники.
В преддверии Миланского мебельного салона публикуем вдумчивый текст философа-консультанта Виктора Мараховского о том, чем в действительности является феномен Made in Italy.