Бывает, что интерьер выстраивается вокруг одного предмета, который служит замковым камнем для всего проекта, и квартира или дом становятся произведением дизайнерского искусства. Так происходит с живописью Игоря Михайленко.
«Я все-таки модернист, а для модерниста важно—как это сделано. Меняется жизнь, и меняется искусство». Игорь Михайленко—художник, который растет вместе с временем. Тридцать лет назад он— юный авангардист, участник знаковой для южной России выставки современного искусства «Фасад». Затем десять лет руководит краевым выставочным залом, самым большим арт-пространством в Краснодаре, и занимается абстракцией наперекор тогдашней моде на «неоконцептуализм» и текстоцентричное «искусство быстрого реагирования». И сегодняшний визионерский реализм его новых серий — это реализм виртуальных миров, самых несбыточных фантазий, которые все-таки, поверим собственным глазам, становятся явью.
Долгое увлечение Михайленко абстракцией происходит из стремления упорядочить хаос, информационный шум большого города. «Я из тех художников, кто действует интуитивно. И однажды я понял, что абстракция может быть сложнее реалистичной живописи. Потому что та ближе к литературе, о ней можно рассказать, а абстракция ближе к поэзии и музыке, ее описать словами практически невозможно». Органично cплавляя абстрактную и фигуративную живопись, художник действием протестует против логического, слишком рассудочного подхода к искусству.
«Мир воспринимаешь через глаза и лишь потом через уши, я так вижу, это мне нравится и в кинематографе, и в архитектуре, и в живописи. При этом наша страна литературоцентрична, и текстовый крен долго расходился из Москвы по всей России. А я задом наперед действовал, для меня картинка важнее, я всегда против литературного прочтения изобразительного искусства».




