Репортаж: 51-й Антикварный салон & Lifestyle Искусство интерьера

Поскольку WA — прежде всего журнал об интерьерах, то и фокус этого репортажа смещен к Lifestyle: Искусство интерьера (подробности о нем в конце статьи). Но и его «старший брат» Антикварный салон, конечно, достоин самого пристального внимания, тем более что основная идея экспозиции Lifestyle образца 2025 года, изложенная в кураторском манифесте «Восход: Новый интерьер», значительно повлияла на все что происходило в Гостином Дворе в эти дни.

Тема увлечения Востоком, как прямо, так и опосредованно через большие европейские стили, пошла главной секции выставки к вящей пользе: множество виртуальных и немало вполне осязаемых драконов вносило приятное разнообразие в стендовые экспозиции, переполненные в этом году скульптурами Эрте (он же Роман Тыртов) — в честь векового юбилея знаменитой Парижской выставки, давшей название течению ар-деко — и также всевозможными цитатами на тему неувядающего лакового стиля.

Еще два столетних юбилея, скульптора Эрнста Неизвестного и художника Владимира Немухина, в меньшей степени нашли отражение на этом Антикварном салоне. Легко узнаваемой и большой (к несчастью) живописи Неизвестного довольно много появляется на ярмарках уже целый год, а скромные и однообразные композиции Немухина с игральными картами выставили не одна-две галереи, как обычно, а пять-шесть. К следующему году все вернется к привычному состоянию и самым заметным художником советской эмиграции второй половины прошлого века снова станет Олег Целков с его кислотно-яркими «харями» (таково собственное определение художника для его знаменитых пустых лиц с необщим выраженьем).

На 51-й Антикварном салоне ярко проявилась новая тенденция (довольно адекватная, если так можно выразиться) — иконопись. Мы, видимо, прошли рубикон, когда образа, крупные нательные кресты и другие предметы, традиционные в православном домашнем обиходе, наконец перешли из собственно моды в достойную их религиозную плоскость и иконы вновь стали полноправной частью интерьера. Как представители интерьерного журнала можем уверить, что еще несколько лет назад икона в интерьере была настолько же «не комильфо», как, допустим, семейное фото в рамке и в обязательном порядке убиралась стилистами и фотографами из кадра; а сегодня в интерьерных съемках нередко мы видим на стенах едва ли не иконостасы и никого из редакторов это не смущает. Иконы открыто возвращаются в нашу повседневную жизнь, и такую тенденцию нельзя не поддерживать.

Ювелирный блок, «улицы» которого ведут к разделу Lifestyle: Искусство интерьеров, нельзя назвать выдающимся, так как экспозиции в целом и сами произведения ювелирного искусства во многом повторялись с прошлого года. Просто камни, просто кольца — в общем, не самое яркое наполнение. Однако благодаря всего лишь одному экспоненту, Ильгизу Фаритовичу Фазулзянову — звезде первой величины на ювелирном небосклоне — весь раздел заиграл новыми красками. Учитывая, что художник-ювелир Фазулзянов снова представил свой ар-декошный стол с совами, он идеально попал как в общую юбилейную тематику ар-деко, так и, будучи соседом Lifestyle по расположению стенда, в тему роскошных интерьеров.

А теперь, собственно, Lifestyle: Искусство интерьера, который мог бы быть совсем другим без поддержки журнала WA и его главного редактора Вадима Костырина, куратора всего раздела.

Lifestyle-формат, с одной стороны, все еще ищет себя, отмечает Вадим, но с другой стороны — де-факто это единственная экспозиция в современной России, которая может представить вместе мебель и интерьеры в условно классических стилях адекватно их стоимости. На других выставках это однозначно не удается из-за принципиально другой подачи и более узкого фокуса.

Куратор всегда бывает недоволен своей работой; удалось сделать не все задуманное — сказалась сложность застройки в историческом Гостином Дворе. Но некоторые достижения мы все-таки можем отметить. Без сомнения, это уникальный стенд самого журнала WA с картинами художника Ивана Федотова в рамах из оконных наличников, которым более полутора веков. А на самих картинах — актеры Сергей Безруков, Никита Кологривый и Виктор Сухоруков в образах из нового фильма режиссера Константина Еронин «Искупление», который вышел на экраны буквально за две недели до выставки. Через специальное приложение картины оживали на экране смартфона.

Небольшая экспозиция «Имена и предметы: российский дизайн `25» на светящихся постаментах в амфитеатре, которую не могли обойти вниманием все посетители деловой программы Антикварного салона, представляет особый предмет гордости нашей редакции. Учитывая список имен участников, едва ли кто-нибудь, кроме Вадима Костырина, мог бы собрать воедино все эти предметы и их авторов с Red Dot’ами и банальной занятостью — в экспозиции согласились принять участие Тарас Желтышев, Ярослав Рассадин, Григорий Горковенко, Игорь Куркин, Дмитрий Самыгин, Екатерина Реброва и другие известнейшие дизайнеры и, конечно фирмы, их выпускающие. Подробности ищите тут.

Отдельно нужно сказать о деловой программе. Василий Владимирович Бычков, вслед за Бакштейновской конференцией на предыдущей Non/Fiction, решил создать такую же охватывающую отрасль в целом научно-практическую конференцию на тему дизайна и сам как куратор (вместе с Анной Дозорцевой) дал ей старт. Вадим Костырин и Геннадий Носков, основатель Ассоциации специалистов индустрии дизайна, курировали две следующих блока конференции. Однодневная (пока что) конференция Lifestyle: Искусство интерьера собрала исчерпывающие мнения рынка о ситуации в сфере дизайна интерьеров на сегодняшний момент и в ее развитии в будущем. Сессия вышла сверхпредставительной и насыщенной, в программе приняли участие представители хорошо известных дизайнерских, архитектурных и образовательных институций: студии ub.design, ателье Алексея Бочкова, ТРИО-Интерьер, Галереи Фрейман, FLAT Interiors, выставки «Русский Дом», Союза архитекторов России, университета им. Строганова, который в этом декабре отмечает 200-летие, и другие специалисты.

Таким образом, 11 выпуск Lifestyle: искусство интерьера не без участия нашего журнала получил собственное событие в рамках деловой программы. Раньше отдельного дня в деловой программе, выделенного под Lifestyle, не было, хотя традиционно были день Ювелира и Коллекционера. А кроме того, Lifestyle обзавелся, наконец, яркой айдентикой: впервые оформление Lifestyle отличалось от всей выставки и было ярко-красным с архитектурными красными «шишками», отмечающими его улицы. Состоялись ли «Восход» и «Новый интерьер», как было заявлено в Манифесте — в полной мере, видимо, нет, но первые лучи точно проникли за горизонт.

Материал дополняется…